前半段敌我双方暗中你来我往几回合还颇有优质谍战片的气质，场景道具也都挺讲究，可惜最后决战又回到了抗日神剧的老套路，铁道游击队居然能以三倍于日本人的兵力压制，至于单人拿着把没有瞄准镜的步枪干掉装甲车、一人身上缠满土制炸药就能炸掉整列火车这种桥段的出现，更是让人感到有如儿戏。还是那句话，一切对抗日战争细节的刻意失实描绘，都是对烈士们的不尊重，这样打着抗日题材旗号骗人圈钱的电影是真正应该批判的文化毒瘤。
最后老洪和老王一起赴死那段还真叫人挺感动。
本片是根据发生在1935年-1945年间，洪振海、王志胜、杜季伟、刘金山等“铁道队”队员的真实事迹改编，将最大限度地还原“铁道队”的英雄故事。
纯情怀续作，故事上把过去的东西加了一些简单的现代创意之后重新讲一遍。对话中有很多编剧的对于华纳这种狗尾续貂行为自嘲，加上基努的疲惫不堪的表演，渴望利用过去的情节来勾起粉丝一丝的感动，但也就这样了。没有了雨果叔的史密斯，再怎么闪回也没了那个味道。
范伟太帅，张涵予太冷酷，烟是豪情，酒是苦楚。
为什么可以把一个这么惊心动魄的故事拍得如此冗长？注重氛围而丢失了节奏，想走深刻却调错了口味。张涵予的人物可信度太低，硬汉动作戏的出场并未给他加分，反而给人一种千篇一律的乏味感。范伟的角色力图做出忍辱负重的狠劲儿，但是信息滞后只能让人失去兴趣。简而言之，对于摄影、美术和导演技巧来说，这部院线电影可以称得上是良心，但是就剧作而言，与其说是差，倒不如说没找到自己的位置。
不明白为什么在这个节点上映，可惜了
低配版《悬崖之上》，同样是大雪漫天的美景与血雨腥风的战斗交织。故事根据铁道游击队的故事改编，虽然没有前线战场上动不动的机枪与火炮，但扼住敌后的喉咙同样是决定战争走向的关键。铁道英雄们，扮演工人、特务、战士等多重身份，耐得住性子，守得住秘密，关键时刻又奋勇冲锋在前。面对侵略的“小偷”、“强盗”，他们不想讲故事，只想礼尚往来，“抢回来”、“杀回去”。作为敌人背后彻骨的利刃，同样值得我们肃然起敬。
整部片的态度反正就是，玩呗，闹呗，搞呗，华纳你愿意给钱我就拍呗。
看得出导演很有想法，范伟的手、张涵予的枪、大反派的脚、小喽啰的自行车……几乎每个角色都有一个象征性的视觉化符号，几场对决戏甚至拍出了武侠感。可惜文本实在是太过老套无聊，人物也单薄缺乏新意，看得人注意力很难集中，故事的不精彩导致无法撑起导演在视听上的追求，可惜了。
叙事逻辑什么都不谈了，就有个疑问，最后一关老洪等人为什么不直接炸掉火车，要打半天？？
火车上添煤的小哥拿个最佳男配不是问题吧？演的真到位
辽北狠人这次不当伙夫当领导，花生米和酒里全是演技，不愧是金马影帝。摄影真是不错，这也是最初预告片让我眼前一亮的地方，画面有质感。除此之外好像就没啥特出彩的方面了，当然，比香港著名*员跟他儿子拍的那版好多了。
痛苦的是，即便看预告片就知道这是狗尾续貂，但对三部曲的崇高敬仰仍会迫使我驻足观赏。叙事脉络基本复刻首部曲——对救世主再次进行询唤。而所谓的自由意志主要体现在大量后设性元素上，它们仅为表达一点：对华纳强行续集的不满。这也许是本片唯一有意思的地方了。某种程度上说，这样拧巴的拍摄动机也提供了将其视为一场行为艺术的合理性角度，导演用自砸招牌的代价控诉好莱坞对过往经典的无情榨取。观众顶多只能陷入自我麻醉的怀旧，在尖锐的Meta式讽刺中寻觅零散的原版内涵。影片理所当然地早已建构不起三部曲那复杂的情境和迷人的语意旋涡，也不再有将现代性哲思并入流行话语里的提炼重演，本质上就是主创们无奈地再次聚首，失去激情后，又被迫与一些无名后生开展了一场机械的、例行公事的联欢而已。但无论如何，这对三部曲的经典性造成了致命伤害。
战争不值得歌颂，但英雄值得被致敬被纪念被缅怀被传颂！
算是还行的主旋律，肃杀冷峻的影像风格让人记忆深刻，但确实太闷了，即没有动作片的紧张也缺乏谍战片的悬疑。不少镜头都处理的很浪漫（集体宣誓、照明弹升起、最后的长镜头定格）。范伟老师贡献了影帝级的表演，手雷炸汉奸年度最帅；张涵予老洪比较脸谱化但最后炸火车的确很有硬汉的感觉。用《弹起心爱的土琵琶》烘托到位。
故事讲的太磨叽了，平铺直叙，很简单的故事讲的慢，本应该热血沸腾替先辈英雄深处外有强敌内有汉奸的那么复杂危险的环境捏把汗，奈何导演叙事技巧那么差，很难让观众代入，白瞎了那么好的置景道具（雪景，火车车站，检修车间的重工业气息）和好演员，范伟演技炸裂太帅气了！老王演的好，其他人物太扁平化了，包括粗口伟光正张涵予，很难记住谁谁谁。炸火车的战争戏真的无语，像电视剧的拍摄手法，老套，敌我双方都感觉很智障的在那也不瞄准瞎开枪……
能细品的两个镜头
优点：范伟老师绝对值得夸，张涵予，魏晨这些人都正常发挥，杨浩宇饰演的教导员不是边缘人物，特效画面不错。
十个多余的政治正确配角删六个也不为过；
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
